“铜韵童绘”——小学美术课程中铜文化的融合教学实践

期刊: 素质教育 DOI: PDF下载

杨美娟

江西省上饶市德兴市铜矿中心小学,江西省 上饶市334224

摘要

本文以铜文化为切入点,探讨其在小学美术课程中的创新实践与应用价值。尤其是研究指出,将铜文化元素融入美术创作活动,不仅能够激发学生的学习兴趣,还能有效的提升其文化理解力与艺术表达能力。同时,借助多媒体技术和实物展示,能够增强学生对铜文化的直观感知与互动体验,促进知识与情感的融合。为此,接下来文章旨在为小学美术教学提供新的实践路径,能够有效的推动传统文化在课堂中的创新传承与生动呈现。


关键词

铜文化;小学美术教学;创新;实施策略

正文


引言:铜文化身为中华优秀传统文化的关键部分,蕴含着深厚的历史意义与工艺美感。尤其是在小学阶段推进美术教育工作,不仅要培育学生的艺术能力,还应着重文化素养的培育,目前美术课堂里对铜文化的体系化融入不多,学生对其历史底蕴和艺术特点知悉有限。为此,把铜文化融入小学美术课程,既属于提高学生综合素养的要求,也是促进传统文化创新教育的关键举措,能够更好的为学生培养文化认同感和审美能力搭建了实践平台。

一、铜文化在小学美术课程中的教学意义

铜文化身为我国漫长历史的关键象征,包含了多元的工艺美术与文化意蕴。尤其是在小学美术课程当中引入铜文化,具备多维度的教学价值,它可以拓展学生的文化眼界,让学生在艺术创作过程中知晓铜器的演变历程、工艺手法及其文化寓意,进而也就可以有效的提升文化归属感和历史使命感。其次,铜文化元素为美术课堂的创作素材增添了丰富性,学生能够借助绘画、雕塑、手工制作等多样形式开展艺术实践,增强观察力、创造力和动手能力,铜文化着重造型美与装饰美的契合,也就能够非常的有利于学生在学习进程中提升美学素养与审美水平。此外,教师可以整合故事、实物陈列和多媒体资讯,使学生在认知、感受和创作实践中全面把握铜文化的艺术价值。

二、铜文化在小学美术课程中的创新实践策略

(一)将铜文化元素融入美术创作活动,提升学生文化理解力

在小学美术课程中,将铜文化元素渗透进创作活动,是提升学生文化领悟力的关键方式。尤其是青铜器身为中华文明的关键承载物,其造型、纹饰和装饰技法都具备深刻的文化底蕴与象征价值,应用在美术教学中起到了有效性的教学作用。并且青铜器之上的饕餮纹、兽纹、羊纹、夔纹等,不但呈现出古人对自然、祭祀以及社会秩序的认识与领悟,而且凸显了古代工匠卓越的技艺和独特的审美眼光。首先,教师可以引领学生借助观察、剖析这些纹饰与造型,领会其背后的文化寓意和历史意义,以便在创作当中给予作品更多的文化内涵,在实际教学操作时,教师可策划多样化的创作活动,像仿照青铜器纹饰开展绘画创作、借助陶泥或者纸板塑造青铜器造型,也或是将青铜纹饰融入现代美术作品里。借助此类活动,学生不仅能够领略传统工艺的韵味,还能在实践里加深对文化元素的领悟,当学生进行饕餮纹的描绘时,需要留意纹饰的对称格局、线条律动和图案意蕴,此过程不但提升了学生的观察能力与实践能力,还使他们于创作中体会到历史文化的深厚底蕴。此外,教师可以整合故事阐释和历史背景资料,使学生知悉纹饰所蕴含的祭祀仪轨、信仰理念及社会作用,让美术课堂成为文化教育的依托。由此可见,经由不断观察、解析与创作活动,学生可把抽象的文化符号转变为具象的艺术呈现,实现对铜文化的直观体悟和深度认知,进而增强文化素养和艺术审美水平,能够有效的为传统文化于小学美术教育里的传承与革新筑牢坚实基础[1]

(二)利用多媒体与实物展示,增强铜文化的感知与互动体验

在小学美术课程开展中,借助多媒体技术与实物陈列把铜文化引入课堂,不仅可以丰富教学内容,吸引学生的注意力,更是能够充分显著提升学生的感知能力和互动体验,让学生沉浸在学习的乐趣之中。尤其是青铜器的造型设计集庄重与灵动于一体,既呈现出肃穆、庄重的气质风貌,又蕴含着活泼、灵动的艺术韵味,这种别具一格的融合形式赋予器物“像又不似,以神取胜”的艺术感染力[2]。首先,教师可以依据教学内容以及拓展知识,搭建高清数字图像库,让学生从多个维度观察青铜器的形态,领略其造型魅力与文化内涵,在课堂教学活动中,学生能够分组借助平板电脑或者投影装置查看青铜器图像,诸如“树形灯”等珍稀文物,借助放大、转动、挪动等多维度处理,学生能够真切地看到器物上的细节,像如树枝般错落不齐的灯盏、单臂悬吊的猴子、停歇的鸟类或者龙纹等。其次,在进行观察的阶段,学生会自发吐露自己的感受:“第三层上存在两只猴子单臂挂着,身体悬浮,仿佛在讨要食物”,这些细节在传统书籍里常常难以展现,然而凭借数字图像与多媒体技术,学生可直观感受青铜器的神韵与艺术魅力,教师可配合实物呈现,给予青铜器复制品或者仿制的模型,让学生开展触摸、测量、描摹等交互活动,进一步强化学习体验。此外,凭借触摸复制品,学生可以体悟器物的重量、质感和线条纹路,在观察与操作中领悟古代工匠的精妙技艺与审美旨趣,教师也能引领学生借助小组研讨、情景扮演或者创意绘图,把所见所闻所感转变为艺术创作,从而也就能够使课堂体现出参与性与创造性[3]

结论:

综上所述,本文通过研究铜文化于小学美术课程里的运用,表明把铜文化元素嵌入创作活动并借助多媒体与实物呈现,可切实有效的增强学生的文化领悟力与艺术涵养。尤其是课堂教学实践证明,学生在观察、剖析与创作的进程中,不但强化了对青铜器造型、纹饰及历史背景的认识,也进一步有效的提高了审美水准和创新思维。基于此,通过把传统文化融入美术教育,不但拓展了课程内涵,还为小学美术教学开辟了创新途径,以及能够有利于实现文化传承与艺术教育的双重目的。

参考文献:

[1] 陈航.谈谈中华优秀传统文化和美术课程的融合——以人教版小学美术五年级下册第二十课"珍爱国宝——古代的青铜艺术"为例[J].幸福家庭, 2024(5).

[2]黎家君.以铜鼓文化为载体,在小学常规美术课堂中弘扬传统文化的途径与策略研究[J].教师,2020,(34):100-102.

[3]孙星.基于地域特色文化的动漫旅游工艺品开发策略研究——以铜文化为例[J].黑龙江工业学院学报:综合版, 2023, 23(1):152-156.


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