在特殊教育与社会保障体系日益完善的当下，“憨宝”（智力残疾及发育迟缓者）的心理健康与社会参与权受到广泛关注。传统的医疗干预往往侧重于生理功能的维持，而忽视了其作为生命主体的审美需求与情感表达。戏剧疗愈（Drama Therapy）作为一种应用戏剧形式，通过角色扮演、情境模拟与审美距离的构建，为“憨宝”提供了非语言的、创造性的自我修复空间。本文旨在探讨戏剧审美与实践感知在“憨宝”疗愈中的深层逻辑，并规划其在当代社会中的传播策略。

一：理论维度：戏剧审美的疗愈机制

1.1审美距离的调节机制：构建心理防御的“缓冲带”戏剧审美首先通过调节“心理距离”为“憨宝”构建起一个保护性的安全空间。基于爱德华·布洛（Edward Bullough）的理论，戏剧实践利用“作为如果（As If）”的虚构特质，使参与者在角色扮演中与现实自我的挫败感拉开适度距离。这种距离感有效解决了智力残疾群体在现实社交中因“距离不足”而诱发的焦虑与防御心理，同时也避免了因“距离过远”而导致的情感隔阂。在这种审美保护下，参与者能够卸下现实身份的沉重枷锁，在模拟情境中自由尝试情感表达与社会交往，从而实现心理防御机制的良性软化与情感世界的安全介入。

1.2镜像投射与外化机制：从“镜像自我”到“主体重建”戏剧审美通过镜像投射机制实现了从“表达失语”向“主体重建”的跨越。借鉴拉康（Jacques Lacan）的“镜像阶段”理论，戏剧场域中的角色设定与互动关系构成了参与者的多重镜像，帮助认知能力受限的“憨宝”将难以言表的内在创伤或混乱情绪，投射到具象的戏剧符号、道具或角色行为之中。这种“心理外化”过程不仅缓解了其语言表达的困境，更使其能够以观察者的视角重新审视自身。当舞台实践获得正向的审美反馈时，这种成功的角色影像会进一步反馈并内化为积极的自我认知，引导参与者在审美互动中重构完整且富有尊严的生命镜像。

1.3间性存在的转化机制：虚拟与现实的创造性整合戏剧审美的疗愈价值深度植根于“间性存在”所赋予的创造性转化力。根据奥古斯托·波瓦（Augusto Boal）的观点，戏剧参与者处于一种“既是自己又是角色”的双重审美张力之中，这种“间性”状态为“憨宝”提供了一个低风险的“人生实验室”。在剧场这一微缩社会中，参与者在虚构情境中进行的社交演练、情感博弈及问题解决，虽然其形式具有模拟性，但由此产生的具身感知与成就体验却是真实存在的。这种在审美实践中习得的积极策略能够有效跨越场域边界，迁移至个体的现实生活，实现从剧场模拟向生存能力的实质性转化。

二、实践感知：针对“憨宝”的戏剧疗愈路径

2.1感官先导与多模态知觉唤醒的路径构建针对“憨宝”群体的生理与认知特质，戏剧疗愈的实践感知首要在于通过多模态的感官刺激打破个体的知觉屏障。疗愈路径的起点通常是利用多媒体手段构建一个高包容度的“审美气场”，通过柔和的光影、特定频率的自然音效等物理环境的改变，诱导参与者从日常的钝化状态进入非日常的审美感知状态。在此基础上，通过律动训练激活个体的本体感觉，将原本无意识的生理性重复动作转化为具有节律感的“海浪”或“呼吸”等戏剧符号。这种路径不仅改善了参与者的身体协调性，更通过具身化的审美体验唤醒了他们沉睡的存在感知，为更高层级的心理介入奠定了生理基础。

2.2非言语叙事的符号化投影与主体重构鉴于“憨宝”群体普遍存在的语言表达障碍，戏剧实践感知通过“物质载体”的中介作用实现非言语叙事的深度投影。该路径核心在于引入木偶、面具或光影等“替代性符号”，使参与者能够将难以言说的心理创伤或生存渴求投射到这些审美客体之上。这种心理外化（Externalization）的过程有效降低了自我表露的威胁感，使参与者能够以“审美观察者”的视角重新审视自我。例如，通过影子戏剧的模糊性消解外貌焦虑，或通过木偶对话绕过心理防御，使“憨宝”在实践感知中实现从边缘化的“失语者”向具有创造力“叙事主体”的身份跨越。

三、传播路径：社会共情与认知重塑

戏剧疗愈的社会价值不仅在于剧场内部的个体修复，更在于通过多维传播路径打破社会对“憨宝”群体的固有偏见。

3.1视觉人类学视角下的叙事重构与审美转向传播的首要路径在于改变媒介对“憨宝”群体的表征方式，实现从“苦难叙事”向“审美叙事”的范式转移。基于视觉人类学的观察，传统的公益传播往往陷入“悲情动员”的怪圈，将该群体置于被怜悯、被凝视的客体地位。戏剧疗愈的传播应通过纪录片、微电影等视觉叙事，捕捉“憨宝”在表演中迸发的生命张力与艺术灵性。这种传播方式并非回避残障事实，而是通过展现他们作为“创作者”的审美主体性，消解社会认知中的病理化标签。当观众在屏幕上看到的不是“残缺的病人”，而是“热诚的演员”时，社会评价标准便从生理补缺转向了审美共鸣，从而在源头上重塑了公众的认知基调。

3.2沉浸式戏剧与“他者”偏见的交互式消解在线下场域，通过推广“融合戏剧（Inclusive Theatre）”与沉浸式表演，可以有效打破物理与心理的双重隔阂。传播实践应鼓励健全观众进入“憨宝”的表演时空，利用剧场特有的“共时性”特质，让双方在同一审美逻辑下共创内容。在这种近距离的具身交互中，“憨宝”不再是抽象的社会福利对象，而是具体、鲜活、有情感反馈的互动伙伴。这种交互式传播利用戏剧的间性特质，迫使观众在面对面的感知中挑战内心的“他者化”偏见。当这种深度的情感联结从剧场延伸至社区时，它所构建的社会共情便具备了极强的穿透力，为实现真正的社会融合提供了心理认同基础。

四、结语

戏剧审美与实践感知在针对“憨宝”的艺术疗愈中发挥着不可替代的作用。它不仅是一种心理慰藉，更是一种权利的回归——即每一个人都拥有审美表达的权利。未来，针对该群体的研究应进一步深化学术界与公益组织、传媒行业的跨界合作。通过科学的戏剧实践与多维的传播路径，我们不仅能治愈“憨宝”的内心，更能在全社会范围内构建一种包容、平等且富有审美温情的公共文化。

参考文献

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3.赵红.具身认知视域下戏剧治疗对智力障碍者社交能力的干预研究[J].中国特殊教育,2023(11):54-61.

项目编号：辽宁省大学生创新创业项目202510165034