一、U母音的重要性

语言是歌唱的基础 ，每个学习美声的人都需要正确的掌握拼读意大利语的发音，而整个意大利语当中只有5个母音：“a”、“e”、“i”、“o”、“u”，这5个母音具有很强的歌唱性，大部分的练声曲中都涵盖了这5个母音。掌握好这5个母音的发声练习，不管是民族唱法还是美声唱法、不管是中国歌曲还是意大利语歌曲，都能起到很好的基础训练作用。母音分为开口母音和闭口母音，而u母音属于开口母音。学会字正腔圆的唱准每一个母音是歌唱发声训练中的一个重要环节，对于最后协调整个歌唱状态来说也是一个重要手段，很多时候出现在发声方法上的问题就是由于母音歌唱不准确而引起的。因此，训练好每一个母音，方法正确、运用得当，才能对整个的歌唱状态进行有效的调节，使声音流畅统一。

二、U母音在歌曲《枫桥夜泊》中的体现

张继，字懿孙，唐代诗人，汉族，湖北襄州（今湖北襄阳）人。据有关历史记载，他是约天宝十二年（约公元753年）的进士。在安史之乱持续长达八年的日子里，我国唐朝国运由盛转衰，当时民不聊生，百姓穷困不堪。在这期间张继一直过着四处飘摇的生活，他在游历大江南北时来到了风景宜人的苏州。在一个深秋的夜里，张继泊舟苏州城外的枫桥，听着远处寒山寺传来的钟声，孤寂而遥远，此情此景让无法入眠的张继想起自己失意不得志的人生，国家战乱、百姓流离，不禁忧愁万千，于是吟唱出了这首意境清幽寂远，内心百感交集的《枫桥夜泊》。

黎英海（1927年--2007年1月5日），黎英海先生是中国著名的作曲家、音乐教育家、音乐理论家，他在音乐民族化方面作出了很多有益的探索研究并取得了突出的成就。著有《汉族调式及其和声》《五声音调钢琴指法练习》等。声乐独唱类作品有为唐诗三首而作的艺术歌曲《春晓》《枫桥夜泊》《登鹳雀楼》，其中《枫桥夜泊》创作于1982年。黎英海先生通过对诗词的内涵理解，运用民族化等音乐手法，完美诠释了中国古典诗词的意味渊永。

歌曲《枫桥夜泊》是一个由五句式组成的单乐段的结构体式。 前四句的歌词完全依托在诗词上, 具有起承转合的特征, 结束句采用重复第四句的手法。以下是《枫桥夜泊》的曲式结构分析图：

歌曲《枫桥夜泊》采用了中国传统的民族五声调式，离调的音乐写作手法具有神秘、游离的色彩，刻画了深秋夜的泊舟江上，江水荡漾使得船身摇摆不定的景象，音乐对诗词意境的诠释生动形象、栩栩如生。值得一提的是，该作品当中的钢琴部分很具特色，黎海英先生在前5小节的引子当中，三个场景的刻画分别采用了不同的音乐素材，低八度的低音缓慢低沉，好似秋夜寒山寺的钟声；中音区运用的装饰音，将幽静的流水潺潺的画面生动呈现；在高音区采用了上行音阶的九连音节奏型，打破了节拍与节奏的规律与平衡，表现了内心情感的不稳定性，使得音乐的表现力更具变化。

除了在作品上对《枫桥夜泊》进行曲式分析，还需要在演唱时运用正确的发声方法、积极流动的气息支持，以及把握好语言的规范性，只有同时做到这些才能尽可能完美的诠释出这首作品。在咬字上首先要掌握的就是五个母音的字正腔圆，如果没有熟练掌握母音的发音以及各个母音之间的转换，那么在演唱这首歌曲时必然会出现很多咬字方面的问题。所以在整首歌曲里面，母音具有极其重要的作用，歌唱发声的整个过程中实际上就是母音之间的连接过程，没有母音是发不出来声音的，辅音只占很短的时值，通常都是一带而过，而音符时值的保持以及延长都是由母音发出来的。

第一句歌词“月落乌啼霜满天”中的“月（u e）”字，在钢琴伴奏的前奏引子中，歌者需要在心理、身体上做好准备，调整呼吸、进入歌曲情境、酝酿情感，随着“月（U e）”字的演唱，避免声音过于强，把控好声音的力度，表现出月夜的宁静。“霜（u a）”字是这句的最高音，应是此句的最高潮，在咬字时注意将时值尽可能停留在母音“u a”上， 由母音“u”到“a”再到“ng”归韵，避免直接到“ng”时会出现较多的后鼻音，所以唇齿间需要由小变大，将字头、字腹和字尾咬清楚，并快速归韵。

第二句的“江枫渔火对愁眠”中，其中“渔（u）、火（u o）、对（u i）”在张口呼吸的时候已经是喉咙打开喉头放低的位置，需要在呼吸的位置上做保持就可以顺利的进行演唱了，包括后面转换其他的母音也是如此，在保持喉咙打开喉头放低的位置上进行转换咬字，切忌因为咬字就改变歌唱状态以及更改发声位置。句尾字“眠（mian）”的音节中带有“an”前鼻音，在演唱时注意不要过早归韵，可以试着把“a”和“n”拆开来咬字，将口型竖起来，腔体具有一定空间感，在母音“a”上面的时值尽量长些，最后快速到“n”上归韵。后面歌词中出现的“天”、“满”、“寒”、“山”、“半”都可以用同样的方法来咬字。

第三句的“姑苏城外寒山寺”中的“姑（u）”和“苏（u）”，亦是由母音“u”构成。母音“u”的训练有利于喉头的稳定，以及对舌头的放松，但是此句中的“姑（u）”“苏（u）”处在小字二组的升F音上，在这个音高位置上如果咬字不松驰便容易出现声音僵硬、音色发白的现象，此处很容易成为这首作品的“绊脚石”，因此在唱这里时需要口腔和喉咙保持打开的状态，横膈膜推动气息的流动，松弛的去咬字。

第四句“夜半钟声到客船”是整曲的高潮句。同一句歌词重复两遍，是内心情感的抒发，在演唱时注意音乐层次的体现。在演唱第一遍时是内心郁积的情感爆发，力度由“mp”中弱到“f”强，在渐强的处理中声音力度逐渐增强，饱满而有力的声音使得情感情绪得到了很好的抒发。而在演唱第二遍时力度逐渐变弱，像是这份愁绪随着夜半钟声的远去而逐渐消散。

结语

U母音练习针对于放喉的歌者来说，通常在坚持一段时间的练习后都能取得不错的成效，而歌曲《枫桥夜泊》亦是很适合提喉的歌者进行演唱练习。《枫桥夜泊》诗词展现出惆怅与苍凉,黎英海先生将诗人与自己的情感融入到曲中,是一首经典的具有古诗词文学底蕴的中国艺术歌曲。成为很多初学者的练习曲目，但同时也成为众多歌唱家们的音乐会演出曲目，具有较强的表现力和欣赏性，有助于提高歌者的声乐技巧，以及积累音乐综合素养。

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作者简介：吴杰媚，生于1990年，女，硕士研究生，声乐教师（助教），研究方向：音乐学。