引言：视觉传达设计与民间美术具有相通之处，都是以视觉为媒介，这就为两者结合奠定了基础。民间美术具有极强的民族性，在用色、造型、图形等方面具有自身特点，并且蕴含丰富文化内涵。视觉传达设计要掌握图形、色彩、造型等视觉要素，拥有极强的感知力、敏锐性、创造性，深入了解与探究民间美术，有助于设计人员相关方面能力提升。另外民间美术元素应用下，不仅能够为视觉传达设计提供多样化素材与拓展设计思路，更好推动设计创新，还能使设计充满文化底蕴与民族特色，带给受众独特视觉体验，使其更好接受，取得良好信息传达效果，另外可助力民间艺术文化传承与创新。基于此视觉传达设计之中，应加强对民间美术元素应用研究，坚持合理应用与创造性应用，以此提高视觉传达设计水平与增强信息穿搭效果。

一、视觉传达设计中民间美术元素应用原则

（一）强化色彩表现力

民间美术之中，色彩是一个主要元素，用色大胆，且具有一定的规律与含义，将色彩形成一种文化符号，并且得到了认同。视觉传达设计以视觉为媒介，色彩运用十分重要，如果只是单纯追求好看，或者是简单应用色彩元素，都会导致设计效果不理想。故而视觉传达设计要加强对民间美术色彩应用了解与探究，在实际设计中用色与色彩搭配时进行借鉴，但是要避免一味照搬或者模仿，而是要在借鉴同时寻求创造性应用，此外要考虑受众色彩审美需求^[1]。视觉传达设计中色彩表现力会提升，将具有独特性与民族性，运用色彩促进受众共鸣，通过设计将获得更好信息传达效果。

（二）丰富空间立体感

过去视觉传达设计以二维平面形式为主，但是随着数字化技术发展，视觉传达设计发生变化，以数字技术手段为主，设计朝着立体化发展。民间美术元素应用之中，应与实际发展保持一致，在整体构思与具体设计之中，应丰富空间感与立体性，带给受众更好的视觉体验，使设计有效发挥传播功能，并促进艺术表现力提升。

（三）赋予民族性与地域性

视觉传达设计既要吸收现代化设计理念与采用数字化设计手段，借鉴与创造性应用国外设计理念与形式，又要坚持民族就是世界的，在设计中体现民族性与地域性，丰富设计底蕴与文化内涵。民间美术与人们生活密切相关，体现了民族与地域审美观念与美好追求等，视觉传达设计要深入了解，从中获取灵感，通过挖掘设计理念与表现形式，借鉴与创新应用，体现民族审美情趣与审美追求，在其中蕴含深层次文化内涵，凸显民族性与地域性。

二、视觉传达设计中民间美术元素实际应用

（一）色彩元素应用

民间美术是我国宝贵的传统艺术文化遗产，在长期的发展之中，形成了独具特色的赋色体系，同时蕴含了丰富的文化内涵。民间美术在色彩运用上，大多追求的是简洁与明快，而且色彩应用也有自身偏好，以红色、黄色、绿色为主，一方面是因为这些颜色强烈又饱满，可使观赏者有更好的视觉体验与感受，又能促进理解作品与共鸣。基于此视觉传达设计要深入了解民间美术色彩运用技巧与方法，明确不同色彩文化内涵，在设计中借鉴用色理念，并求同存异^[2]，创造性应用，使色彩为设计增彩，并通过视觉媒介影响受众，促进设计功能目标更好落实。视觉传达设计过程中，民间美术色彩元素应用要增强表现力，并要满足现代人对于色彩审美要求，还要充分考虑所有地区对色彩偏好，最终在综合分析基础上，结合视觉传达目的确定最佳用色与色彩搭配方案。

视觉传达设计可继承传统色彩运用理念和创新，使用能够带给人们视觉冲击与震撼的色彩，确保瞬间抓住人们眼球，吸引其观看与了解，此外色彩运用要结合民间美术审美视觉经验，以及依据人们对于色彩心理反应展开，充分发挥色彩的带动与感染作用，促进人们与视觉传达设计产生共鸣。比如在民间美术之中，红色代表了吉祥与喜庆，故而视觉传达设计中节日各种礼品盒设计、婚礼相关各种设计，通常以红色为主，表达美好祝愿。黄色也是民间美术常用颜色，具有极强亮度，象征丰收、富贵、辉煌等，与红色搭配，有对比强烈且色彩饱满，可更好吸引目光与突出活力。以北京奥运会领奖服装设计就采用了这两种颜色，不仅体现了传统文化，又能通过两种颜色营造热烈与热情氛围，表现运动员的风貌与活力。当前敦煌壁画色彩元素备受欢迎，说明人们认可民间美术色彩应用，所以视觉传达设计要将现代流行元素与设计理念，与民间美术色彩元素融合，打散重构，用色彩体现设计灵魂，丰富文化内涵，提高视觉传达效果，满足情感认知与心理需求。

（二）造型元素应用

民间美术造型非常多，从整体上看有两种，一种是单一造型，通常将一种事物作为造型原型进行创作，在满足审美需求同时表达具体的寓意；另外一种造型是多种单一形象组合而来，通常创作者会结合主题进行组合，没有具体规定与固定形式。视觉传达设计可借鉴民间美术造型元素，依据设计目的与主题^[3]，确定采用单一造型还是组合式造型，然后展开具体造型设计。

单一造型设计之中，原型可以是动物，也可为人物与植物，将美好追求与寓意融入其中。以盘长为例，是民间美术中常见造型，原型为传统佛教法器，实际上就是中国人十分熟悉的吉祥结，寓意为永恒与美好。视觉传达设计中应用这种造型比较多，中国联通标志设计就采用这个造型，不仅代表了网络四通八达，也能从中窥探到希望企业畅通发展的美好愿望。组合式造型可将人物与动物造型组合，也可将动物与植物造型组合，具体如何组合主要依据主题与想要表达内容。以白头富贵造型组合为例，是有白头翁与牡丹组成的，代表了荣华富贵与白头偕老，视觉传达造型设计可采用这种造型手法。

（三）艺术手法应用

民间美术与人们生活密切相关，且涉及多个领域与层面，比如艺术、政治、生活方式、文学、哲学、审美情趣等，且艺术手法多种多样，作品具有很强的民族性、文化性、地域性，同时体现了各个时代与各个地区审美观念。视觉传达设计要提高水平，实现创新发展，应当学习民间美术艺术手法，结合设计目的创造性应用，设计出具有创意作品，并体现独特的民族文化与艺术审美观，使受众群更好体会情感。

视觉传达设计中民间美术艺术手法实际运用之中，可结合图像元素，通过独特与新颖的设计进行信息传达，并传承与创新民间美术。图像是最为直接视觉语言，民间美术中经常用图形元素表现寓意与主题。以祥云为例，代表了吉祥与和谐，北京奥运火炬设计中进行应用，表达了和谐奥运主题。

三、结束语

综上所述，视觉传达设计具有注重形式，缺乏文化内涵的情况，需要进行优化与改进。民间美术元素合理应用，不仅可为视觉传达设计创新提供思路与素材，使设计更有创意，丰富文化内涵，增强视觉冲击力，促进人们情感认知与共鸣，还能推动民间美术传承，赋予新生命力。故而视觉传达设计要加强对民间美术了解，借鉴与创新应用造型元素、色彩元素、艺术手法。

参考文献

[1]黄鑫.民间美术与现代艺术设计的融合发展[J].天工,2022(25):70-72.

[2]赵媛.民间美术对视觉传达设计的影响及融合研究[J].包装工程,2021,42(12):320-323.

[3]相静.现代视觉传达设计融入中国民间美术元素的重要性[J].中国民族博览,2019(08):164-165.