1. 引言

1.1 研究意义

随着教育改革的持续深化，美术教育在培养学生审美素养、创造力及文化传承等方面的作用变得至关重要。本研究聚焦于探索将青铜器纹样引入美术教学的创新方法，这不仅关乎学生美术技能的提升，更承载着培养学生对中华传统文化认知、尊重与传承的重任。青铜器纹样，作为中华民族艺术的璀璨瑰宝，蕴含着深厚的历史文化底蕴。通过将其融入教学，我们期望学生在感受美的同时，能够深刻理解中华民族的艺术精髓和历史文化内涵。

1.2 研究目的和方法

本研究旨在通过实践探索，将青铜器纹样巧妙地融入美术教学中，旨在提高学生的学习兴趣和创造力，并培养他们对传统文化的热爱与尊重。为实现这一目标，我们将采用多种研究方法，包括文献研究、案例分析以及教学实践等。通过深入研究和实践，我们期望构建一套系统、科学、可行的青铜器纹样美术教学模式，为美术教育注入新的活力，促进学生全面发展。

2. 学习青铜器及其纹样的益处

2.1 让儿童于文化相遇:激发儿童的兴趣

美术史是人类文化史和发展史的反映，每件作品背后都有一段历史、一个时代和一种文化。然而，中国古代青铜艺术与儿童之间存在距离，许多学生对这种质朴粗犷的艺术并不感兴趣。因此，需要通过一些方法来激发儿童的兴趣。

（1）封存的记忆：教师可以通过课前谈话，带领学生回顾人类发展的历史，从旧石器时代到秦朝的建立。通过引导学生思考，激发他们的好奇心和神秘感，为上课做好充分的准备。

（2）神秘的面纱：教师可以通过问题引导学生猜测重要的器物，揭示青铜器的神秘面纱。通过介绍青铜器的历史和文化背景，让学生带着敬仰之情走进这段辉煌的历史，触摸文明的印记。

（3）穿越的情境：教师可以通过幻灯片和配乐讲述，让学生整体感知青铜器，领略青铜之美。通过介绍青铜器的造型、纹饰和历史文化背景，让学生仿佛经历了一次文化之旅，初步了解中国古代青铜艺术的价值和意义。

2.2 让儿童于文化相遇:激活儿童的探究

《新课标》指出“要引导学生关注美术与各学科之间的联系并在文化情境中理解美术作品涵养人文精神”“要充分利用地方的文化资源，引导学生了解美术作品与当地地理、历史、经济、民俗的联系，使欣赏与评述活动更贴近学生的生活。”因而让儿童与文化相遇，应当成为一次美丽的文化邀约,邀约儿童探询文化的高度和深意，感受文化的魅力，获得文化的润泽,感悟文化的灵性，走向文化的深处。

2.2.1“青铜”何也

从孩子的原有认知和经验出发，教师提出:“据我所知,铜是一种金属，那青铜又是什么?”学生根据自己的预习和已有知识进行交流。教师又问:“青铜也是一种金属，而且是一种合金，是在纯铜中添加少量锡、铅等金属而成。我们知道，东西是越纯越好古人为何要在纯铜内添加其他的金属?”学生根据经验自由交流。教师适时播放幻灯从强度和熔点等角度对铜和青铜进行比较，孩子们惊喜地发现，在铜中加了少量的锡，比原来的铜更坚硬，熔点更低。此刻孩子们的脸上露出敬佩的表情。教师进而又问:在石器时代的辉煌逐渐淡去之时，古人的这个发现仅仅是个发现吗?学生纷纷发言:“伟大的发明，让我们不得不佩服古人的智慧与才干”。

2.2.2 感受用途

在这一环节，教师强化了美术与文学的联系，并不单单讲青铜器的用途，而是从文化的角度引发学生的发现与思考。教师指着幻灯片呈现的破釜沉舟一言九鼎加官进爵等十多个带有青铜名称的成语，提示同学们:“你看，我们从这里还能看到青铜的痕迹。”教师通过成语带领学生感受青铜用途和分类，引起了学生的兴趣。课上教师还强化了美术与社会的联系，教师问:“这么多的青铜器中你感到用于哪个方面的器物居多?”学生回答礼器。教师指出:这是青铜器发展中的一个规律猜猜是什么原因导致青铜礼器居多。经过讨论交流，师生形成共识:是那个等级分明的礼制时代注定了这一个必然!

2.2.3 深度欣赏

美术欣赏教学内容的大主题设计常使教师难以抓住重点，导致学生无法掌握欣赏方法和提高欣赏能力。本课设计中，教师选择司母戊大方鼎及其纹样图片进行深度欣赏，并结合插图选了四件典型青铜器让学生自主欣赏。教师首先介绍司母戊大方鼎的年代、大小、铭文等信息，然后引导学生从造型和纹饰两个角度进行深度欣赏。学生们通过小组讨论，发现司母戊大方鼎的特点，如方鼎器身呈长方形、立耳柱足粗壮等。教师还介绍了鼎的纹饰，如饕餮纹、虎食人头纹等，引导学生感受鼎的威严和神秘。最后，教师请学生用一个词形容司母戊大方鼎的特点，学生们纷纷表达了自己的看法。教师总结说，司母戊大方鼎代表了商代青铜文化的高度和水平，是中国迄今发现的最大最重的青铜器。通过讲述“拔山举鼎”的典故，教师再次引导学生感受鼎的尊贵。

2.3 让儿童于文化相遇:引发儿童的思考

文化的力量是思想的力量，是精神与信仰、理想与信念的力度。欣赏青铜器艺术作品，就是要通过文化的力量引发儿童的思考,引导儿童向着文化的深层老去，感受文明的印记和人类的辉煌。因此，在课的最后环节，我做了一些设计，将学生的注意从一个点(一件件青铜艺术品)带到一个面上(整个青铜时代）。

2.3.1青铜时代

在自主欣赏，充分交流和分享感受之后，学生还沉浸在对一件件青铜艺术品的赞美中时，教师伴着淡雅、宁静的编钟音乐，跟孩子们说:“今天，我们一同走进了一段青灰色的历史，走进了一段已经远去却又辉煌依稀可见的时代。这段时期一直持续了十五个世纪，历史上称这段时期为青铜时代。”教师板书“青铜时代”四个大字，进而又问:“通过今天的学习,你知道是什么造就了青铜时代的辉煌?”“劳动人民的智慧与才干”“当时特殊的社会制度”……孩子们根据自己的理解积极发言，从发言中，孩子们对于青铜的理解已经逐渐从点走向了面。

2.3.2世界青铜

在课堂的结束语部分，教师进行了这样的总结:“其实青铜的历史并不是中国的独有，我国人民用其独特的智慧和精湛的工艺造就了中国青铜大气凝重的风格，在世界青铜文明史上铸写了最为辉煌的篇章!让我们记住这个我们应当为之自豪、为之荣耀的时代--青铜时代!”此刻，孩子们的目光都汇聚到了黑板上的四个大字上--青铜时代眼睛里充满着对那个已经远去时代的敬仰。

美术作为人类文化的一个方面，它折射着人类各个时期意识形态及文明印记。美术鉴赏的过程，实际上就是联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征,引导学生热爱祖国,理解美术文化形成一定的人文素养。在小学进行青铜器及其纹样一课的欣赏，有助于学生从小整体感知美术形态与人类文化燃起艺术的火花形成自己独有的审美价值取向。

3. 学习青铜器及其纹样案例研究

3.1 “教学相长”：优化教学流程，激发学生兴趣

3.1.1确立教学内容，明确教学的主要任务

（一）鉴赏—：以图为鉴，感受特点

案例一： 在鉴赏环节中，教师可以选择一些具有代表性的青铜器纹样图片，如饕餮纹、 云雷纹等，引导学生仔细观察，感受其特点。通过观察这些纹样的形态、线条和组合方式， 学生能够初步了解青铜器纹样的艺术风格和美学价值。同时，教师还可以结合历史背景和文 化内涵，帮助学生深入理解纹样的意义和用途。

案例二： 在鉴赏环节中，教师还可以利用多媒体技术展示更多的青铜器纹样图片和实 物影像，以更加直观的方式引导学生感受纹样的特点和美感。此外，教师还可以安排一些小 组讨论或问答环节，鼓励学生自由发表自己的看法和感受，激发他们对青铜器纹样的兴趣和 好奇心。

（二）绘画—有感而发，绘制纹样

案例一： 在绘画环节中，教师可以安排一些绘画任务，要求学生根据自己的理解和创 意绘制青铜器纹样。教师可以提供一些绘画材料和工具，让学生自由发挥，也可以提供一些 绘画主题和要求，引导学生进行创作。通过绘画环节，学生不仅能够锻炼自己的绘画技巧， 还能够培养自己的创新思维和审美能力。同时，教师还可以在绘画过程中给予学生一定的指 导和反馈，帮助他们提高自己的绘画水平。

案例二： 在绘画环节中，教师还可以组织一些绘画比赛或展览活动，展示学生的作品 并让他们互相交流和学习。这些活动可以激发学生的创作热情和参与度，同时也能够提高他 们的自信心和成就感。此外，教师还可以将学生的作品应用于教学实践中，如制作教学 PPT、 教具等，让他们的作品成为教学的一部分，进一步激发他们的学习兴趣和动力。

（三）制作—动手捏制，学习创造

在制作环节中，教师可以安排一些动手捏制的活动，让学生通过动手操作来学习创造。 教师可以提供一些陶泥、粘土等材料，让学生根据自己的想象和创意制作青铜器纹样。学生 可以通过捏制、雕刻、上色等步骤来制作自己的作品。这种教学方式可以培养学生的动手能 力和创造力，同时也可以让他们更加深入地了解青铜器纹样的制作过程和技巧。

3.1.2创设教学情境，引入青铜器纹样背景

在教学情境中，教师可以安排学生扮演古代工匠，模拟制作青铜器纹样的过程。通过实 际操作和体验，学生能够更加深入地了解青铜器纹样的制作技巧和艺术特点。同时，教师还 可以组织学生进行小组讨论，分享自己的感受和体验，进一步加深对青铜器纹样的认识和理解。

3.1.3注重细节感知，小组合作完成探究单

教师可以将学生分成若干小组，每个小组分配一个或多个青铜器纹样进行观察和研究。学生需要通过观察、讨论和实践等方式，探究纹样的特点、构成元素、寓意等方面的问题。探究单中可以包含一些开放性的问题，引导学生进行深入思考和讨论。通过小组合作完成探 究单的过程，学生不仅能够培养自己的合作意识和协作能力，还能够提高自己的观察力和思考力。

3.1.4激发学生创造，自主完成个人作品单

在个人作品单中，教师可以要求学生创作一个与青铜器纹样相关的图案或造型。学生可 以通过绘画、手工制作等方式来完成作品。同时，教师还可以组织学生进行作品展示和交流 活动，让他们互相评价和借鉴彼此的作品。通过激发学生的创造力和想象力，让他们更加深 入地理解和感受青铜器纹样的魅力。

3.1.5培养学生自信，班级制作作品展示墙

为了进一步增强学生的自信心和成就感，教师可以利用班级空间设置作品展示墙。将学生在学习过程中创作的优秀作品进行展示，让学生感受到自己的努力得到了认可和欣赏。同 时，教师还可以定期组织学生进行作品评选和奖励活动，激励他们继续努力和学习。通过班 级制作作品展示墙的形式，不仅能够提高学生的自信心和创造力，还能够促进班级凝聚力和 文化氛围的提升。

3.2“拓宽眼界 ”：课后延时活动，拓展学生眼界

利用学校提供的延时服务时间，组织学生参加青铜器纹样主题的活动。教师可以安排一些讲座、展览、互动体验等活动，让学生更加深入地了解青铜器纹样的文化内涵和艺术价值。在讲座环节，可以邀请专家或教师介绍青铜器纹样的历史背景、文化寓意和艺术特点等方面 内容，帮助学生全面了解该文化元素。在展览环节，可以展示一些青铜器纹样的图片、实物 或复制品，让学生近距离观察和感受其独特的美感和文化魅力。在互动体验环节，可以安排 一些动手制作、创意设计等活动，让学生通过亲身实践感受青铜器纹样的制作过程和应用价值。

4. 结论

在本文中，我们探讨了青铜器纹样教学的多元实施策略，包括确立教学内容、明确教学主要任务，以及创设教学情境、引入青铜器纹样背景等。通过鉴赏、绘画、制作等多种教学手段，我们帮助学生深入了解了青铜器纹样的艺术风格、文化内涵和制作技巧。同时，我们也注重培养学生的创新思维、审美能力、动手能力和合作意识，让他们在学习过程中得到全面发展。

通过课后延时活动，我们进一步拓展了学生的眼界，让他们更加深入地了解了青铜器纹样的历史背景和文化价值。这种教学策略不仅增强了学生的自信心和成就感，也提高了他们对传统文化的认识和尊重。

总的来说，我们的青铜器纹样教学策略取得了显著的效果。未来，我们将继续探索和完善这一教学策略，让更多的学生受益。同时，我们也希望这种教学策略能对其他领域的教学产生启示和影响，推动教育教学的不断创新和发展。