论钢琴教育与音乐鉴赏能力的培养

期刊: 素质教育 DOI: PDF下载

王悦

武汉音乐学院 430000

摘要

钢琴教育作为高校艺术教育体系当中的重要一环,不仅能够对高校学生的乐器演奏素养进行提升,而且会对学生的综合素质发展产生积极影响。因此高校钢琴教师应当充分重视钢琴教育中的音乐鉴赏能力培养作用,不仅能够有效契合新课程改革对艺术教育的发展要求,重视提升学生的钢琴演奏水平。促使学生更加深刻地感受到钢琴学习魅力,并通过音乐作品表达的内涵与情感来熏陶自身的思想觉悟,并为学生的未来学习和长远发展奠定重要基础。


关键词

钢琴教育;音乐鉴赏

正文


引言:

随着近几年来我国教育体系改革的不断深化,国家和社会对于高校人才的综合素质培养问题再一次提出了新的要求,在这样的时代发展趋势引导下,钢琴教育所代表的艺术素质培养工作越来越引起了教师群体的广泛关注和热烈讨论。本文针对钢琴教育与音乐素养能力的培养问题进行了研究,希望专业教师能够摆脱传统课堂教学中偏向技能化教育的思路,更加重视在自身的引导过程中加入音乐建设能力的培养元素。这样有助于高校学生的钢琴教育朝向着实用性和功能性的方向发展,也有助于学生培养长期演奏钢琴的习惯和爱好。最终能够通过钢琴教育锻炼学生的音乐审美和思维能力,同时为健全高校教育体系的全面性产生积极影响。

一、钢琴教育中培养音乐鉴赏能力的必要性和现状分析

在高校钢琴教育中培养学生的音乐鉴赏能力,一方面能够对学生的美学思维进行锻炼,让学生在演奏过程中形成自身的独特风格和审美情趣。另一方面,学生音乐鉴赏能力的提升也有助于加强学生的感知力和理解力,对自身专业的其他知识学习起到促进作用。值得注意的是,钢琴鉴赏不仅需要学生能够在演奏技巧和知识领域进行挖掘,而且需要对涉及的历史文化背景进行了解。这样有助于提升高校学生群体的艺术鉴赏深度,同时优化知识结构和情绪感知能力,最终为促进自身的专业发展奠定重要基础。

但是目前在高校钢琴教育工作也存在着以下几个方面的现状问题,导致学生的音乐鉴赏能力培养受到负面影响。首先,教师对于理论教学和实践训练的结合质量不高,更多的将教学精力放在对学生演奏技巧的理论指导上。这样不仅让学生养成了错误的音乐鉴赏思维,而且自身的演奏经验和演奏能力得不到持续的提升[1]。除此之外,学生的钢琴学习兴趣并没有得到充分激发,单一化的教学形式和内容不仅抑制了学生的学习效率,而且也不利于学生对自身的审美习惯进行优化,最终影响到学生音乐素养的发展全面性。

二、钢琴教育与音乐鉴赏能力的培养策略探究

(一)全面营造良好的课堂教学环境

与其他专业课程教学不同的是,钢琴教育作为重要的艺术教育内容,更加受到课堂教学环境和艺术互动氛围的影响,同时需要学生能够在和谐包容的氛围环境当中增强自身的艺术感知能力。因此,钢琴教师需要结合以下几个方面的工作内容来营造课堂教学环境,为提升学生的音乐鉴赏能力奠定基础。首先,为了让学生能够在日常的钢琴学习中产生浓厚兴趣,教师应当与院校管理人员进行沟通和交流,增加班级和院校内部的音乐活动开展频率。例如每个月针对不同的主题进行钢琴演奏会和音乐会的开展,并且主动邀请学生参与其中。这样不仅能够让学生拉近了与钢琴学习的实际距离,而且有更多的机会感受到音乐的乐趣和美妙,同时也能够进一步激发学生未来的钢琴学习积极性[2]。其次,由于钢琴与其他的音乐乐器相比在价格和体积方面都存在较大差别,因此传统高校内部的钢琴资源往往并不丰富。这样的实际情况不仅给学生日常进行钢琴乐器的演奏训练造成了困难和负担,而且也阻碍了教学实践的进一步拓展。为了有效优化这样的实际问题,高校应当加大对钢琴教学基础设施的完善,通过购置更大规模的钢琴设备来满足学生的学习探究需求。这样有助于更多的学生全体参与到钢琴的学习和实践中来,也能够在演奏的过程中对音乐审美形成更加深刻的认知。

(二)有效提升学生的听觉能力

钢琴教育中的音乐审美能力培养与学生自身的听觉能力息息相关,只有培养学生在单位时间段内能够接收更多的音乐信息,才能够准确分析钢琴作品的演奏技巧和情感表达。因此钢琴教师在自身的课堂引导过程中需要更加重视对学生听觉能力的培养和提升,一方面教师需要夯实学生的基础知识结构,让学生能够在课内外对节拍旋律速度和音色概念进行准确认知。另一方面,教师应当配合完整钢琴音乐作品的分解与剖析,加强学生对钢琴音乐曲整体结构安排的理解[3]。例如在进行《命运交响曲》这一钢琴作品的分析过程中,教师可以拆分成4个部分进行分别的讲解。首先第1部分通过四声有力的音符起到先声夺人的震撼效果,然后配合舒缓的旋律完成具有差异性的旋律体系构建。作品的第2部分主要以降a大调和38拍为核心,通过较为复杂的节奏调整营造出复杂的情感世界。而第3部分进步加快了演奏速度,通过 C小调和快板展示激烈搏斗的长命的,最后结合奏鸣曲的经典形式进行收尾,预示着风暴过后光明的到来。这样的作品完整剖析能够帮助学生加强对不同作品的理解深度,在倾听作品的过程中能够调动自身脑中的音乐知识进行对应,有效建立自身完善的音乐审美体系。除此之外,钢琴教育也需要学生对钢琴这一乐器的音色变化进行充分掌握,因此需要通过大量的听觉学习体验来完成知识积累,并且逐步养成音画同步的思维习惯。例如在进行《百鸟朝凤》这一钢琴曲的欣赏学习过程中,学生需要通过倾听的方式强化钢琴对白鸟和鸣声音的模仿,这样有助于加强学生对于钢琴不同音色的理解,而且也能够通过听觉构建生机勃勃的北方农村景象,从而提升学生与钢琴艺术作品之间的精神共鸣。

(三)注重学生对音乐作品的理解

钢琴音乐作品当中不仅包含着演奏技巧和曲调设计之美,而且蕴含着极为丰富的思想感情。因此钢琴教师想要在课堂教学中提升学生的音乐鉴赏能力,需要引导学生拓宽自身对音乐作品的理解途径,从更多的维度和视角来对作品进行审视和分析。首先,在针对音乐作品进行首次欣赏和分析之前,教师应当鼓励学生通过自主探究的方式对作品的创作背景进行挖掘。这样有助于将钢琴作品与其创作的时代特点进行对应,并对作品迸发出的旺盛生命力核心进行准确把握。在创作背景的探究过程中,教师应当引导学生对不同阶层民族价值观念以及生活方式的相关因素进行重点考量,进一步对钢琴艺术的多元化发展特点进行分析[4]。其次,在进行钢琴作品的正式欣赏和分析时,学生需要时刻对作者的创作意图进行揣摩,并且能够敏感的把握作者思想感情的寄托方向和变化。这样有助于学生能够加深对音乐作品的理解,提升学生的审美素养。例如在进行肖邦钢琴作品的理解分析过程中,教师应当引导学生对华沙起义失败的重要历史时期进行研究和讨论,一方面能够将作品与文化背景进行对应,另一方面也能够帮助学生感受到消防音乐作品当中对国家的怀念之情,并对其中蕴含的对当时局势的焦虑情绪进行准确把握。

(四)有效激发学生的创新能力和想象力

在高校钢琴教育工作的开展过程中,教师始终需要以提升学生的核心素质为主要教学思路,因此如何能够激发学生的创新能力和想象力成为了课堂教学体系的重要优化方向,也能够与学生音乐鉴赏能力的培养需求进行契合。首先,教师在进行钢琴作品的欣赏和分析阶段,可以通过多媒体设备将音乐与视频画面进行结合。这一方面能够通过直观化的视觉刺激放大学生对音乐作品本身的想象空间,从而更好地调动自身感官感知音乐作品当中的关键信息。另一方面,这样新颖的教学形式也激发了学生的互动兴趣,通过交流讨论的过程让学生的不同思维进行碰撞,优化了钢琴课堂的教学范围。其次,学生创新能力的拓展需要应用在钢琴作品的演奏训练当中,教师可以鼓励学生对音乐作品的重点片段进行演奏训练和互动交流,再通过自身的理解和想象进行二次创作,最后对不同学生的创作作品进行分析和指导。这样的教学过程激发了学生的钢琴演奏和创作热情,并且潜移默化了对学生的音乐鉴赏能力产生积极影响。

(五)有效加强理论教学与实践的结合质量

高校研究生音乐素养的培养不仅需要理论知识的不断积累,更加重视实践经验过程中对自身音乐表达思维和审美方向的改进和优化。因此在高校钢琴教学工作开展过程中,教师需要更加重视理论教学与实践经验之间的结合。一方面在课堂教学中能够鼓励学生对自身感兴趣的钢琴作品进行交流和分享,有效增加和拓展学生的审美积累。另一方面,教师对于学生的课后钢琴训练也应当立足学生的兴趣爱好,不拘泥于特定的钢琴音乐作品风格[5]。例如,一些学生更加喜好经典的钢琴作品,教师可以布置《梦中的婚礼》,《少女的祈祷》等曲目的演奏训练任务,让学生能够在不同的经典曲风作品中感受不同的技巧运用思路。而另外一些学生喜好新的音乐类型和创新元素,教师也可以增加学生对训练曲目的选择自由度。例如增加经典动漫作品当中的钢琴曲来激发学生的学习训练兴趣,也能够引发学生与音乐作品之间的情感共鸣。除此之外,在进行钢琴教学实践活动的开展中,教师也需要注重对学生人文素质的培养,通过增加《新疆舞》等具有民族音乐元素的作品演奏,既能够加深对音乐自身的内涵理解,同时也能够拓宽自身的审美跨度。

(六)广泛结合其他艺术形式

艺术形式之间往往存在着深远的依存关系,并不能够独立存在和发展,而钢琴音乐作为一种具有悠久历史的艺术表现形式,不仅在表达综合性和社会性方面存在着明显的特点,而且也与其他的艺术形式男生紧密联系。因此钢琴教师在开展审美素养的渗透工作中也应当转变自身的教学理念,通过与其他艺术形式进行结合的方式拓宽学生的审美视野,也能够有效避免自身的教学过程呈现出独立性和片面性的问题。例如在进行钢琴作品的欣赏过程中,教师可以鼓励学生通过感受音乐情感,进行诗歌文字的创作和搭配。这样的学习过程能够加深学生对作品的理解程度,而且二次创作也能够激发学生的交流互动热情。除此之外,学生在倾听钢琴作品的过程中也可以进行脑海中画面的绘制,不仅能够方便学生之间进行更加深入的交流和共鸣,而且也能够对后续的分析鉴赏工作起到重要的借鉴作用。钢琴教育中广泛结合其他艺术形式能够让高校艺术教育体系实现科学化和先进化的发展,对学生的综合艺术思维起到重要的培养作用,同时也能够促使学生对不同的美学鉴赏理论知识进行融会贯通。

三、结束语

综上所述,在国家和社会对于未来年轻人在进行全方位综合素质培养的核心要求指导下,高校钢琴教师应当转变自身的教学工作开展思路。首先应当通过多元化途径激发学生对钢琴学习的浓厚兴趣,这样能够为提升学生自身的音乐鉴赏能力奠定重要基础。其次,钢琴教学中应当注重理论知识与实践经验的结合,并且教师需要针对学生的实际学习和基础进行教学训练方法的改进,这样有助于降低学生的学习训练难度,同时能够在更加和谐包容的学习氛围中加深对钢琴知识的理解和应用,并最终优化高校钢琴课堂的教学引导效果。

参考文献

[1]王丽竹.高校钢琴教育视角下如何培养学生音乐鉴赏能力[J].大众文艺,2023(03):162-164.

[2]闫文怡.高校钢琴教育视角下培养学生音乐鉴赏能力的策略[J].戏剧之家,2022(23):121-123.

[3]刘婷婷.浅谈高校钢琴教育视角下如何培养学生音乐鉴赏能力[J].北方音乐,2019,39(22):171-172.

[4]孟梦.高校钢琴教育视角下如何培养学生音乐鉴赏能力分析[J].当代教育实践与教学研究,2019(19):174-175.

[5]吴琛.浅析学生音乐鉴赏能力的培养——以高校钢琴教育为视角[J].大众文艺,2018(08):224. 


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